본 것을 기록합니다.

파친코 1권의 1장은 정말 감탄하며 읽었습니다.  언챙이에 절음발이인 훈이가 양진과 결혼하여 선자를 낳게되는 과정을 그리고 있는데 정말 잘썼다 싶었거든요.

이야기는 해방전부터 시작하여 일본에 건너가 삶을 꾸렸던 재일교포의 삶을 다루는 구나 싶었는데 파친코를 다 읽고 이민진 작가의 글을 읽으며 작가가 사실적으로 소설을 써보고 싶었다는 걸 알게되었습니다.

이민진 작가가 소설을 쓰는 도중 일본에서 살 기회가 있었는데 재일교포를 인터뷰하면서 자신이 글을 잘못썼다는 걸 알게되고 다시 썼다고 합니다.

소설 파친코를 읽음으로써 기존에 잘 몰랐던 재일교포에 대해 좀 더 알게되는 계기가 되었습니다.

주인공의 어린시절 짧은 기간이지만 강렬하게 인상이 남아있는 좀머 씨 목격담에 대한 이야기입니다.  좀머 씨 목격담과 함께 주인공의 어린시절 이야기가 담겨져있습니다.

좀머씨는 아침부터 저녁까지 어디론가로 걸어다닙니다.

많은 사람이 좀머씨를 목격하지만 아무도 그에 대해 알지 못합니다. 왜 이렇게 혼자 하루종일 걸어다니는지 어디에서 어디로 가는지 알지 못합니다.

그러던 어느날 아버지와 차타고 가는데 우박이 엄청 내렸습니다. 그러던 중 좀머씨를 만나게되고 아버지는 이런 날씨에 걸어가는 좀머씨가 걱정이 되어 태워주려고 하지만 다음 말과 함께 거부당합니다.
“그러니 나를 좀 제발 그냥 놔두시오!”

주인공이 목격한 좀머 씨의 충격적인 행동은 책에서 확인하세요.

삶의 의미를 모른채 살아가는 사람에게 자극을 줄 수 있는 이야기 같아서 기존 다른 글과 달리 줄거리를 요약해봅니다. 여러번 읽다보면 그때마다 얻는 게 더 많아질거
같은 이야기입니다.

줄무늬 애벌레와 노랑 애벌레가 주인공인 이야기입니다. 비교적 짧은 이야기지만 여러가지 해석 여지가 있어 보입니다. 어느 전시에서 그림을 보고 해석하는데 있어 정답은 없다고 하신 큐레이터의 말이 기억나는 군요.

줄무늬 애벌레는 일상에서 삶의 의미를 못찾은 듯보입니다. 그러던 어느날 수많은 애벌레들이 하늘을 향해 올라가려고 기어올라가느라 탑처럼 된것을 보았습니다. 저ㅜ위로 올라가면 뭔진 모르지만 자신이 찾는 것이 있을거 같아 자신도 애벌레로 이루진 탑을 기어올라갑니다. 그 와중에 다른 애벌레를 밝고 올라서야 위로 올라갈 수 있다는 걸 알게 되지만 올라가보기로 합니다.


그러던 중 노랑 애벌레를 만나는데 맘에 들어했지만 자신이 올라가려면 노랑 애벌레를 밟고 올라가야 한다는 걸 깨닫습니다. 잠시 망설이지만 결국 노랑 애벌레를  밟고 올라갑니다. 놀라는 노랑 애벌레의 모습에 다시
내려와 미안하다고 합니다. 줄무늬 애벌레는 같이 도우며 올라가보자 하지만 노랑 애벌레는 내려가자고 합니다. 줄무늬 애벌레는 아쉬운듯했지만 노랑 애벌레 말대로 같이 내려오게 됩니다.


둘은 행복한 시간을 보내게 되지만 줄무늬 애벌레는 탑에 올라가는 걸 동경하게 되고 혼자 다시 올라가보기로 하게 되고 노랑 애벌레는 기다리기로 합니다.


줄무늬 애벌레가 떠난 사이 노랑 애벌레는 고치를 트는 나이든 애벌레를 만나게 되고 고치안에 들어가면 나비가 되서 날라다닐수 있다는 사실을 듣습니다.  애벌레인 자신의 모습을 버리고 나비의 모습이 된다는 사실에 망설이고 줄무늬 애벌레가 자길 못알아 볼까봐 망설이지만 고치안에 들어가보기로 합니다. 곧 자신도 고치를 틀수 있다는 사실을 발견하고 놀랍니다. 얼마나 시간이 흘렀을까 노랑 애벌레는 노랑 나비가 됩니다.


줄무늬 애벌레는 탑아래 도착하여 위에서 떨어진 애벌레로부터 나비가 아니면 위로 올라가봐야 소용없다는 얘기를 듣습니다. 그래도 올라가보기로 합니다. 예전보다 더 빨리 올라가게되고 정상 가까이 올라가지만 위에 아무 것도 없단 사실에 놀랍니다. 주변 애벌레들이 아래에 있는 애벌레들이 이곳에 올라오고 싶어한다며 이 사실을 알리지 말라고 합니다. 그 순간 발견한 노랑 나비에 이끌려 탑에서 내려오고 이후 다시 나타난 노랑 나비에 다시 이끌려 고치 두개가 있는 나무에 오게 됩니다. 노랑 나비와 말이 통하지 않지만 줄무늬 애벌레 자신도 고치안에 들어가게 됩니다.


얼마후 노랑 나비와 줄무늬 나비가 같이 날라다니는 모습을 발견하게 됩니다.

영화 식스센스는 결말을 모르고 볼때와 결말을 알고 볼때 둘다 재미있게 볼 수 있는 영화입니다.  결말 모르고 봤던 상황들이 결말을 알고 보면 다르게 보이는 재미를 느낄 수 있습니다.  본 글에서는 결말을 스포하지 않고 초반 이야기만 다룹니다. 

말콤 크로(블루스 윌리스)는 아동 심리학자입니다. 어느날 9살짜리 남자아이 콜 시어(헤일리 조엘 오스먼트)를 담당하게 됩니다. 콜은 유령을 보기 때문에 별종으로 취급받아 따돌림을 당하는 상황입니다. 말콤이 콜과 대화하며 이 문제를 해결해주려 하지만 쉽지 않습니다. 이 과정에서 콜의 모습들이 영화의 결말을 알고보면 다르게 보입니다. 

말콤과 콜은 서로 대화하는 과정에서 상대에게 조언하여 상대방의 문제를 해결해주게 됩니다. 

자세한 내용은 영화에서 확인하세요.

영화를 두번 보는 것을 추천해드립니다.

영화 결말을 모르고 한 번, 영화 결말을 알고 한번..

이렇게 영화를 두번 보면 좋은 영화가 하나 더 있는데 바로 유즈얼 서스펙트(1996)입니다.  

보통 영화를 한번 보고 마는 경우가 많은데 이렇게 여러 번 봐도 재미있는 영화가 좋은 영화 같습니다.

글에는 영화의 첫부분과 끝부분에 대한 이야기만 포함되어 있습니다.


조엘(짐 캐리)는 출근하던 중 갑자기 몬토크로 가는 기차를 탑니다.  회사에는 아파서 쉰다고 거짓말을 하죠. 몬테크에 도착한 조엘은 바닷가 모래사장을 거닐면서 노트를 꺼내는데 일부가 찢겨져 있고 오래간만에 일기를 쓰는 것 같은 기분이 듭니다. 그러다가 파란색으로 머리를 물들인 여자를 만나는데 그녀를 보자마자 조엘은 맘에 들어합니다. 운명처럼 둘은 같은 기차를 탔고 적극적인 클레멘타인(케이트 윈슬렛)이 먼저 접근하여 자기를 소개하며 이야기를 나누기 시작하고 첨 보는 사이 같지만 서로 끌리는 뭔가가 있음을 느끼게 되죠.  

마지막 장면이 인상적이었습니다.

서로에 대한 기억이 전혀없는 클레멘타인과 조엘이 다시 사랑을 시작하면 결국 서로의 단점을 알게될텐데 다시 이별의 순간이 찾아오지 않을까 싶었습니다. 하지만 이 둘은 시작해보기로 합니다.

이터널 션샤인은 여러번 보는 몇개 안되는 영화중 하나입니다.
보면 볼 수록 생각할 거리가 많은 영화입니다.

장재현 감독의 영화는 "검은 사제들"로 첨 접했습니다.  찾아보니 2015년도에 개봉했었네요.  오래전에 봐서 줄거리는 많이 기억안나지만 악마에 빙의된 박소담의 연기가 소으름 끼쳤던 기억과 강동원이 잘생겼다 싶었던 기억이 나네요. 
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이후 장재현 감독의 영화 "사바하"가 개봉했지만 무서울까봐 못봤었지요. 
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영화 파묘는 무당 화림(김고은)과 봉길(이도현)이 미국에서 간난아이를 살펴보다가 아이의 아버지와 할아버지도 같은 문제가 있음을 간파하자 아이의 어머니가 놀라면서 시작합니다.  아이의 아버지인 집안의 장손은 잠만 자면 이상한 소리에 시달린다고 하네요.  화림(김고은)은 조상의 묫자리가 원인인 걸 파악하고 이장을 권하며 같이 일할 사람이 필요하다고 합니다.  그래서 풍수사 상덕(최민식)과 장의사 연근(유해진)이 같이 합류하게 됩니다. 
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풍수사 상덕(최민식)이 조상이 묻힌 묫자리가 흉지라서 위험하다며 이장을 진행하는 것을 거절하지만 화림(김고은)의 설득으로 이장을 진행하게 됩니다.  상덕(최민식)을 만난 집안의 장손은 화장을 해달라고 하지요. 영화의 제목인 파묘는 바로 이장의 절차 중 하나로 고인의 유골을 수습하고 기존의 묘소를 없애는 것이라고 합니다.   (참고 https://givestory.tistory.com/entry/파묘에-대해-정확히-알아봅시다 )  
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화림(김고은)이 굿을 진행하는 동안 유골을 수습하는 방식으로 파묘가 진행됩니다. 문제 없이 끝나는 듯했지만 비가 오는 변수가 생깁니다. 비가 오는 날엔 화장을 할 수 없다하여 병원에 유골을 안치하게 되지요.  비가 안오는날 골라 화장을 진행하기로 하고 문제 없는 듯 보였지만 상덕(최민식)이 지나가다본 사찰에 가고, 연근(유해진)이 밥먹으러 간사이  연근(유해진)이 유골 안치를 부탁했던 병원 직원이 관을 여는 문제를 일으킵니다. 
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마침 이 광경을 목격한 화림(김고은)이 관에서 뭔가가 나온것을 감지하곤 쓰러지죠.   이야기가 전개되면서 집안 장손 조상의 비밀이 밝혀집니다. 
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영화 파묘를 보며 이어지는 이야기가 차곡차곡 쌓이면서 짜임새 있게 전개되는 느낌이 들었습니다. 
집안 장손 조상의 이야기 이후 또다른 이야기가 이어집니다. 
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어찌보면 살짝 스포일 수 있지만 파묘가 공포영화일 꺼라고 생각하는 사람들이 많아서 적어봅니다.   
공포 영화가 무서운 이유 중 하나가 알 수 없는 존재가 다가오는 것이라고 생각되는데 영화 파묘는 이 점이 다르다 느꼈습니다.

조지 오웰의 1984년을 다시 읽어본다고 하니 지인이 기회가 되면 화씨451도 읽어보라고 추천해주었습니다. 바로 전자책으로 구입해서 읽기 시작했습니다. 
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소설 화씨451은 불을 끄는 소방관이 사라지고 책을 불태우는 방화수가 존재하는 시대의 이야기 입니다. 소설 제목인 화씨451은 책이 불이 불타기 시작하는 온도로 우리에게 익숙한 섭씨로는 233도 입니다. 
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이 시대엔 책을 읽는 것이 금지되어 방화소에 숨겨놓은 책에 대한 제보가 들어오면 방화수가 출동하여 책을 불태우고 책을 소지했던 사람은 처벌을 받게 됩니다. 
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몬태그는 책이 금지된 시대에 태어난 사람으로 책을 읽어본적이 없습니다. 숨겨진 책을 찾아내어 불태우는 방화수가 그의 직업입니다. 
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길모퉁이를 돌면서 우연히 만나게된 신비로운 소녀 클라리세로부터 가족이 둘러앉아 이야기 한다는 얘기를 듣곤 행복하냐는 질문을 받습니다. 라디오와 티비만 보며 자기와 거의 대화를 안하는 아내를 생각하게 되죠. 
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어느날 몬태그는 방화소에 출근하지 않기로 결심하고 자기가 몰래 숨겨둔 책을 꺼내 읽으면서 해답이 있을거라 생각합니다. 자신이 몰랐던 세상 이야기를 간접경험하게 됩니다. 아내는 책을 읽는 것을 탐탁지 않게 여기죠. 
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노교수 파버를 만나면서 책을 복사하여 방화소에 숨겨두어 모든 방화소를 불태우려고 계획하지만 자신의 집에 책이 있다는 것을 아내가 신고하여 위기를 맞게됩니다. 소방소 소장 비티가 발견한 통신용 이어폰으로 파버가 위험하게 되자 몬태그는 비티를 살해하고 도피하게 됩니다. 
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도피끝에 강을 건너 오래된 철로가 있는 도시 외곽에서 공동체 사람들을 만납니다. 그 사람들은 책을 읽어 머리속에 보관해두었다가 나중에 기회가 생기면 다시 책으로 출판할꺼란 얘기를 듣습니다. 
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다음날 아침 원자폭탄이 몬태그가 살던 도시에 떨어지면서 이야기가 끝나고 이후 어떻게 되었는지는 이어지지 않지만 도시를 재건하면서 도서관을 다시 만들게 되었을꺼라고 짐작할 수 있습니다. 
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소설 화씨451의 작가인 레이 브래드버리는 작가가 쓴 소설이 원본 그대로 유지되는 것을 중요시합니다. 편집자가 수정을 가하는 걸 좋게 보지 않네요. 
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소설 화씨451 뒤에 있는 작가의 이야기와 인터뷰를 읽어보니 책을 불태우는 행동은 소설의 내용을 편집하여 원본과 다르게 만드는 것을 상징하고 책을 안읽는 사람이 늘어나는 것을 책을 읽는 것이 금지된 것으로 표현한듯합니다.  
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담에 다시 화씨451을 보게되면 후기를 다시 읽어보며 수정해봐야겠습니다. 

소설을 보고 영화를 보면 자신이 상상했던 것들이 시각화 된 것을 보는 재미가 있습니다.  하지만 영화를 보고나면 이젠 소설을 읽을때 영화속에서 봤던 것들이 떠오르게되는 건 어쩔 수 없는것 같습니다. 
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카프카는 소설 변신속에 나오는 벌레를 절때 그림으로 그리지 말라 했지만 여러 책에서 바퀴벌레처럼 그렸다고 하더군요. 소설 속에서 바퀴벌레라고 언급하지는 않지만 소설을 읽다보면 자연스럽게 바퀴벌레가 떠오르게 됩니다.  
 
원작 소설 듄을 봤다면 소설속 장면을 시각화한 것을 보며 더 재미있게 볼 수 있고 안봤다면 설명없이 나오는 것들이 있어 뭔 소리인가 하는 부분들이 있을 것으로 생각됩니다.  많은 내용을 다뤄서 전개가 빨랐지만  확인해보니 이제 원작 소설의 듄 1권이 끝난셈입니다. 1권의 내용을 파트1과 파트2로 나눠서 진행한 셈인데  파트1보다 파트2에서 더 많은 내용을 다루고 있습니다.  영화 러링타임 때문에 생략된 장면이 있어서 감독판 4시간짜리 나올거 같다는 말이 빈소리 같지 않아보입니다. 
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영화에서는 소설과 다르게 진행한 부분들이 보이는데  분량때문에 그렇게 보이는 것도 있고 소설과 좀 다르게 진행하고 싶은 감독의 의도가 들어간것도 있어보입니다. 
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이번에 영화 듄: 파트2를 보며 과거를 알아야 미래를 미리 볼 수 있다는 말이 인상적이었어요. 예지력이 없는 사람에게도  맞는 말이거든요.  인류사에 축척된 역사가 엄청난데도 똑같은 일이 반복되는 것은 어쩔 수 없는 걸까 싶습니다. 

하루에도 수많은 글과 영상이 쏟아지는 시대에 살고 있구나 싶습니다.  내가 하룻동안 확인한 글이나 영상보다 더 많은 내가 미처 확인하지 못한 글이나 영상이 존재합니다. 
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이런 시대에 중요한 것은 많은 사람에게 글이나 영상을 효과적으로 노출시키는 것이겠지요. 
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잘 작성된 글이나 잘 만들어진 영상이 빛을 보지 못하는 경우도 있고 별 내용없는 영상이나 별 내용없는 글이 수많은 사람에게 노출되어 화제가 되기도 합니다.  
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영화 댓글부대는 이런 시대에 많은 사람에게 특정 글을 노출시키는 탁월한 능력이 있는 세명의 친구들의 이야기이며 이를 취재한 기자의 이야기입니다. 
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영화는 온라인에 자신의 글(댓글 포함)이나 영상을 공개함으로 인해 다른 사람에게 악영향을 줄 수 있다는 경각심을 주려는것 같습니다. 물론 다른 사람에게 좋은 영향을 주는 경우도 많습니다. 
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영화를 다보고 나오며 온라인 상에서 글이나 영상에 댓글을 달때 조금만 더 주의를 해야 겠다 싶어졌습니다. 무심코 적은 댓글 하나에 큰 상처를 받는 사람이 있겠다 싶었습니다. 

영화가 시작하면 절벽에 유인원 셋이 절벽을 올라가서 새알을 챙기는 장면으로 시작합니다. 이 장면에서 웬지 모르게 아바타 느낌이 많이 난다 싶었는데 찾아보니 아바타 제작진이 참여했더군요. 
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바이러스의 영향으로 인간은 퇴화하여 말을 못하게 되고 유인원은 진화하여 말을 하는 세계로 바뀐 배경에서 스토리가 진행됩니다. 
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지구에 수많은 동식물이 있지만 인간은 스스로를 만물의 영장이라고 자칭하며 지구의 모든 것에 영향을 끼치고 있습니다.  지금까지는 자연환경의 영향만으로 자연 환경이 급격하게 변경된 경우 새로운 지질 연대가 만들어졌지만 그동안 인간이 지구에 영향을 끼친게 많아서 오존층에 구멍이 난 2000년 이후로 인류세라고 불러야 한다는 주장도 있습니다. 
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영화를 보면 인간이 지구를 지배한다는 논리에서 벗어 난듯하지만 인간의 자리를 유인원이 대체하는 느낌이 나서 살짝 부족한 감이 있습니다. 
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인간에 의한 환경파괴로 위기감이 고조되는 요즘 자연과 공존하는 자세가 필요한 시점이 아닌가 싶습니다.